創作概述：

將詩篇中各個詩句拆解開來，經由不同的排列組合，創造出更多可能性，這個構想是源自於歐洲 60 年代重要的創作活動－ OULIPO 。法國劇作家及詩人雷蒙．格雷 (Raymond Queneau) 將十首押韻的十四行詩切開，重組後變成一百兆首詩 ( 十的十四次方 ) ，於 1961 年出版了「一百兆首詩」 (Cent mille millards de Po è mes) 。

源於「一百兆首詩」的構想，創作者將「台灣詩人一百影音計畫」中詩人的詩篇拆解成條列詩句，投影在展間牆上，背景搭配台灣景觀在 24 小時內所呈現的光影變化。當參觀者進入展間時，看見的是牆面上條列組合成的完整詩篇，觀者順著牆面前的感應區移動腳步的同時，詩句開始變換，不同詩篇中的詩句開始錯置排列、重新拼貼組合，背景的景觀也隨著詩句改變出現光影變化，參觀者在這種光影文字的交織變化中，體會出詩的不同意境和多重變化的可能性。

當無人進入互動感應區時，每首詩將依序完整投影出，參觀者仍可在一旁細細賞讀詩文。

創作概述：

從一個字看一首詩，就如同從一粒沙窺探整個世界，文字的奧妙和魔力就在於此。創作者以這樣的概念為發想，將展間打造成如同繁星滿空的奇幻空間，當參觀者進入黑暗的展間時，映入眼簾的是散置在牆面上無數的閃爍光點，每個光點都是一個關鍵字，背後隱藏著不同的詩篇，這些詩是擷取自「台灣詩人一百影音計畫」詩人的作品，當參觀者觸摸到某個光點時，散置於牆面的字會驟然匯集成一首完整的詩，彷彿散落一地的沙粒忽然聚集成塔一般。

這項有趣的互動式裝置作品，可以同時讓許多參觀者共同使用，它就像魔法遊戲一般，觸摸這些光點就能召喚出完整的詩篇，在繁星聚集幻化轉變之時，瞬間讓觀者進入充滿詩意的空間氛圍。

創作自述

作品以一間日常生活的廚房的裝置 帶出一種聽詩的想像

有些氣味我們也許無緣經歷

但我們可以感受到並置身於

因為我們身處於花園之中

生活在過去的 或未來的時代中

在詩人的廚房裡 一種氣味連接著另一種氣味

我們因而為之歡愉 或者誤解著

創作概述

簡吟如認為詩的創作過程就如同烹飪一般，詩人在廚房中，細細烹煮、創作每一首詩，以此概念為發想，簡吟如將展覽空間打造成一間廚房，觀眾進入這個屬於創作的領域之中，就能以一種旁觀者的身分，慢慢體會詩的意境或想像詩人創作的心路歷程

簡吟如的「詩人廚房」，充滿詩的氣息，感染著參觀者的五官和情緒。展間的牆面上，懸掛著這次「台灣詩人影音計畫」拍攝過程的文字和圖像記錄，引導參觀者進入拍攝時期的時光隧道，瞭解執行這項計畫背後的辛苦點滴。廚房外擺設的電話，則是與詩人溝通互動的橋梁，參觀者拿起話筒，就可以聽到詩人朗誦自己的詩篇，透過話筒聽到詩人傳來的聲音，猶如進入不同的時間和空間，連接著過去、現在和未來。

電話中所聽到的詩歌朗誦，是擷取錄自「台灣詩人一百影音計畫」紀錄片中詩人朗讀的片段。