台北當代藝術館 官方網站 Museum of Contemporary Art, Taipei

李曉婷出生於香港，畢業於⾹港⼤學⽂學⼠（2017）及倫敦政治經濟學院社會學碩⼠（2018），並於2020年獲⾹港獨⽴藝術機構Para Site選為新銳藝術⼈才之⼀；2023年策劃個⼈展覽項⽬「未竟之狀」，邀請了共⼋位⾹港藝術家探討「完成」或「待續」之間及其之外的隱喻。

鄭子峰1994年出生於香港，先後畢業於香港浸會大學傳理學院，及香港中文大學藝術系。他從事新聞攝影工作逾十年，且屢獲肯定，於2021年榮獲台灣新聞攝影大賽年度最佳新聞照片，並於2023至2025年間擔任香港攝影記者協會主席。

紀實以外，他現階段的創作涵蓋錄像、行為、聲音和裝置，主要憑藉其攝影工作之經驗和觀察，探求影像如何擺脫衪所捕捉的對像，繼而成為「它者」。在此，影像並非再現的結果，而是「連接或切離可見與其意指、話語與其效應的各種操作。」

藝術家鄭子峰透過攝影、行動與空間介入，重新思考自身與社會現實的關係。他試圖擺脫過往新聞攝影工作的觀看方式，在「行動者」與「見證者」之間游移，探索微弱記憶與創傷如何透過影像再現。其代表系列包括《無名者的紀念碑》（2021）、《成為風景》（2022）及《苦痛無譏》（2023）。2022年曾於 Para Site 駐村，並於2023年入選聲音掏腰包「藝術家支援計畫」（特別策劃）之藝術家，同年於香港國際攝影節衛星展完成首次個展《太平》。

羅玉梅是一名跨媒介藝術家，藝術教育工作者，現居於日本千葉及香港兩地。創作以為「擴延電影」主要媒介。常以田野調查和搜集為方法，介入城市空間及日常， 捕捉歷史的物理痕跡、身體記憶、時間的形跡與地緣政治的關係。聲音是羅玉梅創作的重要切入。聲音背後的政治與文化隱喻，聲音作為身體記憶，以及聲音與文字視覺之間的互換都是她的實驗範圍。

易連1987年出生於中國江西宜春，2009年畢業於中國美術學院新媒體系，2012年取得中國美術學院跨媒體藝術學院碩士學位。

易連的創作涵蓋錄像、裝置、攝影、繪畫及陶瓷等媒材，作品主要立足於中國當代現實，關注具體且真實的個人精神狀態，並以個體生命經驗為核心，而非純粹抽象的概念。其創作擅長運用低敘事、自否式及實景拍攝等方法營造超現實場景，藉此捕捉當下真實的面貌與存在狀態。

曾獲2019年「集美・阿爾勒發現獎」、2022年「蘇丹麥文化基金會100位藝術家獎」等獎項。作品為澳洲白兔美術館、天目里美術館、堯山當代藝術基金會等機構典藏，並曾展出於OCAT上海館、OCAT深圳館、日本北海道S-AIR藝術駐留機構、上海當代藝術博物館、舊金山藝術學院美術館、中央美術學院美術館、北京民生現代美術館、北京今日美術館、德國馬爾玻璃方雕塑博物館、澳洲白兔美術館及深圳美術館等藝術機構。

袁廣鳴1965年出生於臺北，1989年國立藝術學院(今臺北藝術大學)美術系畢業，1993年獲德國DAAD 獎學金後，隔年赴德國法蘭克福新媒體藝術中心專研媒體藝術。1997年取得德國國立卡斯魯造形藝術學院媒體藝術學系碩士。

袁廣鳴積極投入影像藝術的創作，成為崛起於臺灣90 年代的重要新媒體藝術家之一。其創作表現形式，從單頻道錄影作品到互動式電腦裝置作品、裝置型錄像投影作品， 以及利用數位媒體藝術的平面輸出作品等，藝術家不斷透過作品形式，探討並發掘影像及媒體藝術的可能性。