台北當代藝術館 官方網站 Museum of Contemporary Art, Taipei

台北當代藝術館（以下簡稱當代館）設置初期，為結合藝術、古蹟、科技三者，將科技媒材帶進歷史建築的新生命裡，當時執行小組邀請國際知名科技藝術家山口勝弘創作公共藝術作品《龍》，是一結合燈光、聲音與影像的裝置作品。主體為直徑30公分紅、黃、藍、綠、橙、紫六種明亮色彩塗裝的玻璃纖維管，裝置自當代館入口處起始，於一樓大廳天花板下自由蜿蜒，末端分別裝設液晶螢幕、照明系統及音響裝置。此公共藝術作品象徵當代館為臺灣首座當代、媒體藝術的美術館，直至目前也是當代藝術館唯一典藏作品。

2021年隨著當代館邁入二十週年之際，館內空間進行了整建與空間調整，《龍》這件作品預計於2022年2月中旬開始進行移置計畫。配合這次作品的移置計畫，當代館策畫了一系列移置前的教育推廣與民眾參與活動。本次系列講座的策畫即在此一脈絡下開啟，以公共藝術的「退場」與「再生」為題，邀請各個領域的專家學者，分別就制度面與實務面於當代館開講，談談一般大家理解的公共藝術「設置」以外，較少受大家關注的公共藝術另一面向。


▋主持人／與談人介紹 ▋

◆林曼麗
日本國立東京大學教育學博士，現任財團法人國家文化藝術基金會董事長、國立臺北教育大學藝術與造形設計學系榮譽教授。長期投身於藝術教育工作，並於歷任臺北市立美術館館長、財團法人國家文化藝術基金會董事長及國立故宮博物院院長等職務期間，持續深耕臺灣美術史研究、國際性策展以及企業參與藝術等領域。2011年於長期任教之國立臺北教育大學爭取「北師美術館」的成立，並在「新形態美術館」的理念下，推動多項跨領域與實驗性的展演計畫，以及具開創性之文化交流活動。

◆褚瑞基
現任銘傳大學建築學系專任副教授及實踐大學建築設計學系兼任副教授。曾任《台灣建築雜誌》總編輯、建改社副社長、文化部/台北市公共藝術教育巡迴講師等職。專攻建築設計、都市設計、都市美學、公共藝術及其評論、藝術介入空間、建築教育、西洋建築史等。

◆林舜龍
達達創意藝術總監。以藝術家身分活躍於法國、台灣、日本等地，在其藝術歷程中，不斷探求各種媒材之可能性與多樣化的表現形式，擅長以不同角度挖掘在地文化與城市風景，其公共藝術如大安森林公園捷運站《春光乍現》、台中大都會歌劇院《聆聽》、衛武營文化藝術中心《平行語境》等散見在台灣各大場域外，更可在日本瀨戶內藝術祭看見《跨越國境．海》、《跨越國境．潮》、《跨越國境・波》等。2017年更挺進越後妻有2017冬SNOWART，延續《跨越國境•潮》的概念，創作《等待春天》。 ▋注意事項 ▋
1.因應「嚴重特殊傳染性肺炎(COVID-19)」疫情，相關入館防疫措施，依據本館規定公告辦理。
2.講座免費參加，如欲參觀當期展覽「宇宙多重」與「過站不停」，仍須購票入場。
3.如遇颱風等天災或其他不可抗力之因素，依臺北市政府規定公告取消辦理，不另行通知。
4.本館保有所有活動變更之權利，活動如因疫情致延期、取消或改以其他方式辦理，將於本館官網與FB另行公告。