進入二十一世紀,藝術從一種貴族式的享受,轉變為風靡普羅大眾的另一種文化風潮,擁有藝術收藏已不再是富豪的特權,而是每個人都可能做到的事。本展聚焦呈現一位日本平民收藏家宮津大輔的當代藝術收藏,他以一個尋凡「工薪族」(上班族)的角色,憑著對藝術的高度熱情和用心鑽研,在短短的十七年間,收藏了超過300件不同類型的當代藝術品,其中不乏秀異之作。
本展由羅健毓女士提案策劃,精選宮津先生所收藏的51組藝術家之61件作品,內容架構從草間彌生早期作品導入,接著轉到不易收藏的觀念藝術作品、不同年代的錄像作品、進而擴及目前他對亞洲新一代藝術家的關注與收藏,最後是集結國際知名藝術家的新媒體藝術區,以及宮津將藝術之愛轉化為「夢想之屋 (Dream House)」的共同創作計畫。
人們對於某些事物的偏愛與執著,往往會形成一種無法戒除的「癮」好;「癮行者」除了具現宮津大輔對當代藝術超凡的上癮行為和豐碩成果,也希望探討一個收藏家,在幕前幕後扶持新藝術家,或直接間接帶動了藝術產業的社會文化效應。在「藝術品─藝術家─藝術產業─美術館體制」這個生態鏈中,同時存在著可視與不可視的種種關係,其中收藏者對藝術品的愛戀之情、與藝術家相互扶持的關係建構、以及與相關藝術單位的交流觀摩,在在織現了藝術收藏行為在整體當代藝術機制中,隱形卻又可感的巨大力量。
儘管說,把藝術之癮落實為持續的收藏行為不乏樣例,但宮津大輔特別崇尚美國佛格 (Vogel) 夫婦的精神和實踐模式,他們一生熱愛藝術,最後又將全數收藏捐贈給國家美術館。宮津大輔的藝術收藏,融合了自我的藝術視野、獨特的收藏理念和生活美學之道,可說是啟動本展的契機。勇於收藏、更樂於分享的宮津,在他的書中提到:「如果你對藝術有興趣,請拿出勇氣開始第一步的收藏,因為你所擁有的作品很可能就是『未來的名作』!」